國(guó)家一級(jí)美術(shù)師

　　中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事

　　現(xiàn)任上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事

　　上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)委員

　　上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師

山水No.1

山水No.2

山水No.3

山水No.4

山水No.5

山水No.6

山水No.7

山水No.8

山水No.9

山水No.10

　　古代文論家劉勰提出的“神與物游”，其觀點(diǎn)在千百年的歲月磨礪中，已經(jīng)成為中國(guó)藝術(shù)的一個(gè)偉大傳統(tǒng)，不僅在于精神觀照的高度，生命體驗(yàn)的深刻，情感表達(dá)的獨(dú)特，表現(xiàn)形式的浪漫，更重要的是其中包涵豐厚、內(nèi)蘊(yùn)深廣，并以啟迪精神打開(kāi)一扇創(chuàng)造之門(mén)，通往藝術(shù)創(chuàng)造的理想境界，因此，“神與物游”的開(kāi)闊氣象、精神與觀點(diǎn)始終充滿(mǎn)了生生不息的活力，書(shū)寫(xiě)了中國(guó)藝術(shù)的輝煌篇章，并孕育了無(wú)數(shù)的中國(guó)藝術(shù)經(jīng)典名家。

　　“神與物游”，是指物我雙方既彼此分屬不同層面，又相互交融、共同運(yùn)動(dòng)與作用的一種充滿(mǎn)玄機(jī)，并超然升華的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程與方式。在藝術(shù)創(chuàng)作中，它促使畫(huà)家不拘泥客觀世界的原生狀態(tài)，任想像力自由馳騁，得以出入內(nèi)外，游走上下，物我貫通，去窮究?jī)?nèi)在本質(zhì)，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界并不存在的精神圖景，或如夢(mèng)如幻，或空間錯(cuò)位，或意象倒置疊加等等，頗有一種天馬行空般的超然與舒放感；景物的物性被大大消解，神思的作用被強(qiáng)化，所有物象均被意象化為心跡的表達(dá)；經(jīng)驗(yàn)告訴我們，太實(shí)則缺乏靈動(dòng)，難以產(chǎn)生視覺(jué)張力，而“神與物游”的狀態(tài)，是物性的沉重被解脫了，創(chuàng)作方式一變而為——以神寫(xiě)形、以虛寫(xiě)實(shí)，在有限的空間中實(shí)現(xiàn)“小中見(jiàn)大”、以心度物、客觀物象與生命精神在此間有機(jī)整合為運(yùn)動(dòng)狀態(tài)及節(jié)奏、韻律之美。

　　“神與物游”，突出的是神思，強(qiáng)化的是想像，追求的是自由，調(diào)動(dòng)的是藝術(shù)思維的內(nèi)在機(jī)制及其特殊功能，表現(xiàn)的是生命精神圖景，它以超然的氣度和胸襟，將天地之氣與人的精神氣貌相比擬、相聯(lián)想、相交融，并體現(xiàn)為自由聯(lián)想的思維方式和直觀的思維特點(diǎn)，雖然其結(jié)果是脫離了原來(lái)物象，但仍保留并充溢著生動(dòng)的直觀特點(diǎn)，由此產(chǎn)生的形式意味是別具韻致的，它景象開(kāi)闊、意境深幽。

　　以“神思”為主的“神與物游”，強(qiáng)調(diào)的是形而上的把握方式和認(rèn)知特點(diǎn)，在“以情舍理”中感知并表達(dá)精神視野中的世界和景物，在這里，精神表現(xiàn)成為藝術(shù)魅力的主要來(lái)源，并成為貫穿藝術(shù)思維始終的規(guī)范與法則；事實(shí)上，愈接近藝術(shù)規(guī)律與藝術(shù)本質(zhì)，便發(fā)現(xiàn)“神與物游”及其產(chǎn)生的魅力和理想的審美表達(dá)，具有不可替代的涵蓋性和生成作用。譬如寫(xiě)意山水畫(huà)中的意象處理的感覺(jué)性強(qiáng)調(diào)，空間關(guān)系的自由構(gòu)成，整體氛圍的渾然蒼茫與不計(jì)邏輯關(guān)系和細(xì)節(jié)等，都說(shuō)明了這一點(diǎn)。

　　“神與物游”與藝術(shù)理想，是相輔相成的，相互作用的，在“物以貌求、心以理應(yīng)”中呈現(xiàn)出情物互動(dòng)的特點(diǎn)，使神思與物同在共生，互為依托，在物生情、在情隨物中又超越物，使神與物的合成體擺脫物性之枷鎖的沉重，隨意緒靈動(dòng)、飛揚(yáng)；當(dāng)然，離開(kāi)了物，等于離開(kāi)了本源之根，難有神韻之花盛開(kāi)，而神韻之花又輝映著本源之根，兩者相互作用產(chǎn)生的正是富于精神意義的視覺(jué)意象魅力。我們?cè)谑瘽纳剿?huà)、齊白石的山水畫(huà)、黃賓虹與陸儼少的山水畫(huà)中，都不難看到這一點(diǎn)。

　　藝術(shù)實(shí)踐表明，創(chuàng)作中的“神”一旦投注到對(duì)象的“物”之上時(shí)，在事實(shí)上經(jīng)歷的是心靈的提升與品質(zhì)的修煉，無(wú)形中產(chǎn)生了面對(duì)現(xiàn)實(shí)景物的美感距離，而距離的此端為現(xiàn)實(shí)之物，彼端則是藝術(shù)理想與審美向往；這樣的審美關(guān)懷與理想追求，超越市俗與物性的羈絆，并脫離時(shí)間因素有限的限制，在“肆行無(wú)礙憑來(lái)去”的狀態(tài)中，發(fā)揮精神的自由本質(zhì)特性，在理想的召喚與引領(lǐng)中，獲得“神與物游”的逍遙和自由，使作品的質(zhì)地與品格獲得新的高度。

　　藝術(shù)中的“神”、“神思”等，是一個(gè)很內(nèi)在的東西，關(guān)乎著對(duì)外部世界和內(nèi)心世界的深層理解；基于這一點(diǎn)，歷代優(yōu)秀畫(huà)家及其經(jīng)典作品，都始終把握著——以“神”之意，忘懷現(xiàn)實(shí)、游心物外的原則，以超越市俗的物性與實(shí)在，直接與宇宙精神交感相契，抵達(dá)所謂“獨(dú)與天地精神往來(lái)，而不傲倪于萬(wàn)物”的形而上體驗(yàn)和理想境界。這個(gè)理想，緣于“神與物游”的形而上行為體驗(yàn)，即繪畫(huà)中的變物象為意象、寫(xiě)實(shí)轉(zhuǎn)換為寫(xiě)意等，其實(shí)，是透過(guò)“觀于天地”的直覺(jué)感知，充分知覺(jué)自然無(wú)限圓滿(mǎn)的美感本質(zhì)，找尋、發(fā)現(xiàn)并表達(dá)人與物共同精神美感和生命情調(diào)；“神與物游”乃是將此看作一條通向理想境界表達(dá)與表現(xiàn)的重要通道。

　　事實(shí)上，藝術(shù)傳統(tǒng)與藝術(shù)理想，是人類(lèi)精神發(fā)展與需求的一貫性、變異性和多元性的必然表現(xiàn)，而由藝術(shù)傳統(tǒng)走向藝術(shù)理想、仍然是人類(lèi)藝術(shù)地面對(duì)世界、表現(xiàn)世界的自然過(guò)程；顯然，其中的豐富性與魅力在于，這里有現(xiàn)實(shí)與理想、此岸與彼岸、歷史與人生的豐富內(nèi)容，有著綿亙無(wú)邊的空間延伸，有著很多誘人的求知之謎……；因此，可以說(shuō)“神與物游”是審美活動(dòng)中，古老而又常新的藝術(shù)命題，“神”與“物”是不同條件、不同因素的概念，但互為依托、互為前提的它們的共生與互動(dòng)則是在更高層次上合而為一的藝術(shù)創(chuàng)造。

　　“神與物游”，必然地帶有詩(shī)性的氣質(zhì)和傾向，當(dāng)代畫(huà)家對(duì)“神與物游”的運(yùn)用，并不全然是出于對(duì)傳統(tǒng)的追尋，或純粹的藝術(shù)選擇，在很大程度上乃是對(duì)文明反思的結(jié)果和對(duì)人的個(gè)體存在價(jià)值的體認(rèn)，因此，往往在溝通了精神史和藝術(shù)史的范疇中，與既往的藝術(shù)傳統(tǒng)發(fā)生了關(guān)聯(lián)。

　　審美理想，是一切藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力，在理想的引領(lǐng)下，“神與物游”的思維狀態(tài)油然而生，并以“感覺(jué)”的邏輯運(yùn)行。因而，沖擊了古今畫(huà)家的襟懷，使畫(huà)家順勢(shì)而發(fā)、一發(fā)而不可止，藝術(shù)思維一旦張開(kāi)，記憶表象一一浮上心頭，往事歷歷在目、意象心跡神韻聯(lián)翩而至；在浮想聯(lián)翩、文思泉涌中，“取其質(zhì)、略其形”，一切應(yīng)運(yùn)而生，而“文以氣為主”、“充實(shí)之謂美”、“立象以盡意”，以及“如行云流水、初無(wú)定質(zhì)，但常行于所當(dāng)行，常止于所不可不止”的品格亦得到孕育和成熟。

　　其次，審美理想的終極性，要求藝術(shù)表達(dá)中的“神與物游”體現(xiàn)為自由、舒展、純正與單純，在“心有靈犀”的通感中——即直覺(jué)頓悟中豁然開(kāi)朗，把握對(duì)象本質(zhì)，實(shí)現(xiàn)“物我兩忘”與“神與物游”的理想境界，把握生命情調(diào)與審美真諦，直抵生命世界的內(nèi)蘊(yùn)；顯然，“神與物游”的創(chuàng)作狀態(tài)和相關(guān)藝術(shù)方法，在積累、疊加的過(guò)程中產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍，在深化內(nèi)涵與提高作品境界中，實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)審美理想，這樣的作品，必然呈現(xiàn)為大道至簡(jiǎn)，深刻而單純、豐富而簡(jiǎn)潔的特點(diǎn)。

　　精神與理想的共同作用，在創(chuàng)作中是最常態(tài)化的方式，它們統(tǒng)攝著整個(gè)的創(chuàng)作過(guò)程，并助力著“神思”與想象的合一進(jìn)程，推動(dòng)著理想與境界的完整表達(dá)；使繪畫(huà)中的點(diǎn)線、筆墨、色彩、韻致等構(gòu)成理想與境界的基調(diào)，在意象與空間構(gòu)成中，“神思”、理想的自身結(jié)構(gòu)力量作用于觀念與思維，作品的有限空間按神思、理想的感覺(jué)性場(chǎng)景實(shí)現(xiàn)秩序化，作品因而體現(xiàn)了“物我兩忘”、“神與物游”的境界。這并非是外在剪輯、組合與拼接可以完成的，而是內(nèi)在情感貫穿統(tǒng)攝和有機(jī)整合的結(jié)果，“神”、“物”在同游中產(chǎn)生的“不似之似”的自由、空靈與飄逸感，它們是形式，也是內(nèi)容；是過(guò)程，也是結(jié)果；是審美，也是認(rèn)知；具有“內(nèi)結(jié)構(gòu)”與“外結(jié)構(gòu)”、“有形結(jié)構(gòu)”與“無(wú)形結(jié)構(gòu)”完美統(tǒng)一的審美特點(diǎn)。

　　唯有神思與理想的移入，尋常事物才能著上神韻情思的超然色彩，并注入了生機(jī)勃發(fā)的生命氣息，景物意象得以擴(kuò)展 ，生機(jī)郁勃，神采煥然，畫(huà)家的情感與理想在這里有所依憑、確證和呈現(xiàn)；此時(shí)，思維形式表現(xiàn)為創(chuàng)作主體與意象主體情感的互相激活、互相整合，完成既具有“神與物游”的特點(diǎn)、又具有理想境界之美的繪畫(huà)文本創(chuàng)作。

　　實(shí)踐告訴我們，只有當(dāng)作品體現(xiàn)了“神與物游”的圓融感，又展現(xiàn)了理想境界的高度，才是藝術(shù)美學(xué)的最終效應(yīng)，也是審美理想的最終實(shí)現(xiàn)。

　　“參古定法，望今制奇”，“才自?xún)?nèi)發(fā)，學(xué)以外成”，闡述的是對(duì)藝術(shù)內(nèi)部矛盾及其運(yùn)動(dòng)的規(guī)律性認(rèn)識(shí)，藝術(shù)發(fā)展的流程在一定階段是要發(fā)生變化和轉(zhuǎn)折的，即“文變無(wú)方”，惟其如此，才能帶來(lái)藝術(shù)創(chuàng)新和發(fā)展的的極大自由，所謂的“設(shè)文之體有常，變文之?dāng)?shù)無(wú)方”的“有常”與“無(wú)方”的矛盾統(tǒng)一，正是“思無(wú)定契、”“理有恒存”的規(guī)律性表現(xiàn)。

　　“神與物游”在當(dāng)代繪畫(huà)中依然發(fā)揮著其獨(dú)特的啟迪與推動(dòng)意義，演繹出豐富、多樣的藝術(shù)形式和風(fēng)格，它的本質(zhì)意義與永恒價(jià)值在當(dāng)代文化語(yǔ)境中日顯深刻。甚至成為當(dāng)代畫(huà)家們的藝術(shù)抱負(fù)。尤其是在藝術(shù)走向現(xiàn)代的進(jìn)程中，堅(jiān)持本土文化的現(xiàn)代立場(chǎng)，以當(dāng)下經(jīng)驗(yàn)對(duì)接傳統(tǒng)美學(xué)，獲得的必將是一筆豐厚的精神資源。

　　今天的中國(guó)畫(huà)家，不少人不但轉(zhuǎn)向了歷史，貼近了傳統(tǒng)，還以濃厚的興趣對(duì)過(guò)往的歷史和傳統(tǒng)進(jìn)行著現(xiàn)代演繹，其實(shí)這是一種寬廣格局的建立、一種大氣風(fēng)范的體現(xiàn)、也是一種生動(dòng)郁勃活力的展示；當(dāng)我們一旦沉靜下來(lái)，認(rèn)真深入到歷史和傳統(tǒng)的縱深與精神的深邃處時(shí)，不難發(fā)現(xiàn)永恒藝術(shù)的根本之處和重構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)格局的契機(jī)，就在眼前。

　　注：

　　“此文章發(fā)表于：天津人民美術(shù)出版社及中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì) 聯(lián)合舉辦的 國(guó)畫(huà)家 刊物2014年第6期”